浅谈工笔花鸟创作中色彩的运用与创新

论文总字数：5022字

摘 要

生活因色彩而绚丽多姿，艺术更是如此。对于一幅绘画来说，从古至今，无论是西方的还是东方的，传统的还是现代的，色彩始终是绘画作品中一个重要的构成要素。特别是中国工笔画，色彩的运用甚至引领了工笔画的发展。这从中国工笔画的发展史中可以看到，唐宋以后的工笔画开始走向衰落，这主要受“五色令人目盲”、“以墨为主、以色为辅”观念的影响，不重视色彩语言形式的运用而带来这样的结果。可见色彩在绘画中运用的重要性。本文通过对中国工笔画色彩的研究与探讨，并联系到创作实践中去，在了解工笔花鸟中色彩的运用与创新之后，将更好地提升自己的审美修养，从而创作出自己满意的作品。

关键词：工笔花鸟 色彩 创新 创作

Pick to: Life is colorful because of color, art. for a painting, historically, both western and eastern, traditional or modern, colour is always an important component in the paintings. Especially the Chinese claborate-style painting, the use of color and even lead the development of claborate-style painting. This can be seen in the history of Chinese claborate-style painting, claborate-style painting began to decline after the tang and song dynasty, it mainly by the "five color blindness", "give priority to with ink and color as the auxiliary pole" concept, the influence of not emphasis on the application of color language form will bring the results. The importance of color in the painting.

In this article, through the study of Chinese painting color and discusses and connection to the creative practice, in the understanding of traditional Chinese realistic painting of flowers and birds in the use of color and innovation, will better improve their aesthetic accomplishment, to create own satisfactory work.

Keywords: traditional Chinese realistic painting of flowers and birds color innovation creation

目录

引言 ………………………………………………………………………………………………3

1色彩在工笔画中的运用…………………………………………………………………3

2工笔花鸟画中色彩的时代创新………………………………………………………3

3 毕业创作中色彩的运用及创新 ………………………………………………4

3.1 对传统工笔画色彩的运用 ………………………………………………………4

3.2 毕业创作中色彩的创新 ………………………………………………………4

结论 ………………………………………………………………………………………………5

参考文献 ……………………………………………………………………………………6

致谢 ………………………………………………………………………………………………7

引言

艺术来源于生活，更高于生活。生活因色彩而绚丽多姿，艺术更是如此。那么，对于一幅绘画来说，从古至今，无论是西方的还是东方的，传统的还是现代的，色彩始终是绘画作品中一个重要的构成要素。特别是中国工笔画，色彩的运用甚至引领了工笔画的发展。这从中国工笔画的发展史中可以看到，唐宋以后的工笔画开始走向衰落，这主要受“五色令人目盲”^[1]“以墨为主、以色为辅”观念的影响，不重视色彩语言形式的运用就会带来这样的结果。可见色彩在绘画中运用的重要性。

我的毕业创作为工笔花鸟，是想通过对中国工笔色彩的研究与探讨联系到我的毕业创作中去，在了解工笔花鸟中色彩的运用与创新之后，将更好的提升自己的审美修养，从而创作出自己满意的作品。

1色彩在工笔画中的运用

从中国花鸟画发展历史来看，中国传统的色彩观念影响了画家对色彩的表现。在古画论中就有“画以墨为主，以色为辅，色不可夺墨，犹宾之不可渊主。”^[2]设色以墨为主，色不碍墨，墨不离色，既能彰显墨的韵味，又能达到色墨结合，朴素淡雅的效果。由此，工笔淡彩画在唐宋时期达到了鼎盛状态。随着表现内容和手法的不断革新，现代的画家并不满足于“意象美”的境界，而工笔花鸟画也随之产生了不同的表现风格。从“以墨为主，以色为辅”的观念到注重物质色的变化，从追求淡雅朴素的效果到设色厚重，富丽，具有装饰性意味的画作，这无疑又将工笔重彩推上了一个新的高度。而工笔重彩较之工笔淡彩，不仅在色彩种类上更加多样化，多元化，在用色是更是细腻入微。随着现代科技的不断革新，画家在表现技法上也产生了新的变革。从分染、提染、罩染、点燃、统染、烘染等一系列传统技法到积水，撒盐等的特殊表现技法，不仅仅是从工具材料上进行了拓展，更是从创作过程，方法上进行了革新。画家不再是约定成俗的按步骤绘画，更多的是根据画面效果，主观的进行创作。可见，无论思想如何发展，技术如何变革，色彩始终是工笔花鸟画中一个重要的构成要素。

2 工笔花鸟画中色彩的时代创新

时代发展离不开创新，艺术发展同样也需要创新。不同时代背景形成了不同社会文化，不同的社会文化又影响着一代代文人画家的思想，从而创作出具有不同时代风格的工笔花鸟画作品。远在东晋时期就已经出现了工笔花鸟画，那时主要是工笔淡彩画，如东晋顾恺之的女史箴图^[3]，只在头发、裙摆、衣袖等几处施加颜色，稍加点缀，整个画面显得古朴，典雅，富有韵律之美；唐宋时代，水色、石色融合使用，工笔画发展到了成熟阶段；宋代：工笔画达到鼎盛，宋徽宗赵佶是工笔画高手，他完善了绘画体制,促进了画院的发展，把工笔花鸟画推向高峰。两宋以后，色彩被推向历史的边缘，传统工笔画也因色彩的消失而逐渐被历史冷落，工笔画也就一直停滞不前。新中国成立后，工笔画艺术开始逐渐从衰微走向复苏。改革开放后，色彩运用变得更加丰富、多样化、图案化、装饰化。首先，强调色调的整体协调，创作出生动的画面美感；其次，抓住画面色彩之间的对比度表现，营造和谐活泼氛围；最后，注重颜料的发展，创新色彩表现方式。

3 毕业创作中中色彩的运用及创新

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