投影技术在时装秀中的应用

论文总字数：10579字

目 录

摘要 2

关键词 2

Abstract 3

Keyword 3

第一章：引言 4

第一节：本课题的研究目的 4

第二节：本课题研究意义 4

第三节：国内外研究现状 4

第二章：投影在时装秀中的应用特征 5

第一节：服装秀展示中的投影技术 5

第二节：投影在服装秀中的表演形式特征 5

第三章：投影技术对时装秀产生的影响 7

第一节：时装造型的革新 7

第二节：不同时装面料与投影技术结合的不同效果 7

第三节：促使时装本身与舞台美术的呼应 7

第四章：投影技术在时装秀中的应用价值 8

第一节：投影技术的应用打破时装展示传统观念 8

第二节：虚实相结合提供新的审美体验 8

第三节：投影技术的应用使科技与艺术结合 8

第五章 小结 8

致谢 9

浅析投影技术在时装秀中的应用

钟阳

，China

Abstract: now, it is a period of rapid development of high technology. With the development of projection technology, the designers of fashion designers are actively trying to combine the projection technology with the fashion art. The combination of various projection techniques and fashion show art brings a new stage of development of fashion show art and fashion itself, and we are also in a new period of the development of new science and technology and the development of art. This article will mainly discuss the topic from the following three parts. The first part studies the application characteristics of projection in fashion show through the combination of existing fashion show and various projection techniques. The second part illustrates the impact of projection on fashion show from the actual case by using comparative analysis method and single case analysis method. The third part discusses the application value of projection technology in fashion show.

Keywords: projection technology; holographic projection; fashion design; fashion show.

第一章：引言

第一节：本课题的研究目的

（1）探索多种投影技术该如何应用于时装秀的展示。现代投影技术是一种全新的新媒介传播手段，使普通投影技术或3d全息投影技术与服装或时装展示舞台情景上的融合在时尚领域中是一种全新的表达方式。

（2）研究投影技术与不同的时装的造型及各种面料才之间产生的不同效果。投影技术主要是通过光的投射来与时装的展示相结合，而不同的面料的表面的光滑程度或者面料质地甚至在颜色上的差异存在都会显现出完全不同的投影结果。

（3）探究投影技术在时装秀表现上的应用价值及发展前景。投影技术是新的虚拟影像技术仍处于发展中的状态，而投影技术与时装秀的结合也在各方面都有待完善。

第二节：本课题研究意义

（1）当代艺术多元化的背景下，数字投影技术巧妙地将科学与艺术相结合，而数字投影技术作为当代艺术语言的独特的表现形式之一与时装秀的表现形式相结合，为时装秀提供更大的创作空间从而进入平面造型艺术与意象空间相结合的一个全新的领域。

（2）自主学习如何将投影技术与时装秀相结合这种表现形式来重新认识新型的服装展示的时尚艺术，主动获取其中包含的科学知识与深度时装审美，从而发展新的创作方式给观众带来全新的视觉效果。

第三节：国内外研究现状

随着时代的进步科技的发展，大众的审美也在随之而提高，因而许多设计师都在观念上进行革新，近几年的国际时装秀将投影技术与时装秀相结合的艺术表现形式纷纷涌现，而投影技术在时装秀中的应用是一种虚实结合，充分利用空间的表达尝试。同时给时装爱好者带来全新的审美体验以及视觉上的冲击这一独特的艺术展览形式引起了许多时尚学者的研究兴趣。

与本课题相关的研究主要有以下几个方面：投影技术在服装上的应用，投影与服装舞台的相融合，投影技术在时装秀中存在的不足。

首先，投影技术在服装的应用学者主要说明投影技术与服装设计的相结合让传达方式从以前单一的方式变为了多种的方式。刘婧怡在《数字虚拟影像在服装展示与传播中的运用研究》（2015）中主要研究了各种虚拟影像技术在服装上的应用，同时研究了虚拟影像技术与服装展示中的造型面料以及模特的动作捕捉的问题，表示这种服装新媒体表演艺术将不仅服装产业的发展。

其次，投影技术与时装设计和舞台设计，主要涉及舞台设计在时装表演中的重要性以及全息投影在舞台设计中的应用。段鹏在《全息投影技术在服装表演舞美设计中的应用研究》（2015）中说明全息投影技术是服装与舞台场景相融合同时表演空间由一个真实的场所转变为几个空间并存的表演舞台。

第二章：投影在时装秀中的应用特征

第一节：服装秀展示中的投影技术

2.1.1 2d投影技术

随着科技的发展投影技术逐渐显现出巨大的应用价值和发展空间。投影主要通过投影以来呈现，其投影仪的投影镜头是由凸透镜组成，将投影画面放于凸透镜的二倍焦距和一倍焦距之间(2fgt;ugt;f)时，说投影画面将通过凸透镜的折射而形成该画面的倒立放大的实像，随后再经平面镜的反射来改变光的传播方向，使其能够完整的在屏幕上成像。光的投射主要分为红色和绿色，通过光的混合产生其他颜色的图像和图片，但由于元素只能是单色显示，因此首先应是3种颜色成分，然后将3色图像通过棱镜合成成图像，最后通过透镜投影到屏幕上。

时装设计总是走在潮流的前沿，所以理所当然的会积极地与现代科技相结合来体现出他的时尚性。最早的对于投影的应用就是在时装秀中的应用。比如在2014年4月24日国际一线品牌Burberry（巴宝莉）举办的“上海庆典”活动。品牌将二月份的伦敦时装周上的服装直接搬到外滩，给广大时装爱好者带来前所未有的发布会。这场发布会通过光影来体现英式浪漫，运用投影技术将Burberry在伦敦的旗舰店投影在了上海，并在时装发布的同时将模特实时投影在墙面上，为大家带来了一场前所未有的如梦如幻的投影时装秀。

2.1.2 3d全息投影技术

继平面投影技术之后，3d全息投影技术在服装秀中得到了更为广泛的应用。全息投影技术也就是如今人们所说的虚拟影像成像技术，主要依靠干涉和衍射的原理先对目标进行三维记录随后在转化为该物体的三维图像来进行重现。通过全息投影技术不仅可以让人们裸眼看到空间上产生的立体幻想，并且能够使用幻象与表演者的表演相结合，其共同的表演效果亦真亦假虚实结合让人震撼。

亚历山大麦昆从视觉技术开创了这种商品，它源于19世纪的技术Pepper's Ghost，通过在巴黎展示他2006秋冬成衣系列的作品，创造了着名的Kate Moss全息图。运用全息投影技术展现出Kate身着白色飘逸纱裙的幻影。 亚历山大·麦昆在三维全息图方面的开创性应用，其次是柴油液体空间节目（2008年春/夏季），这种特殊技术已被用作过去十年时尚舞台的助燃剂。2007年在纽约时装周上Target商店使用了让人想起Star Trek上的“Halodeck”的技术，在虚拟T台上使用高清晰度“全息图”展示了无模型时装秀。这是一场时装秀首次采用全息技术完成制作，没有模特 ，没有T台，所有时尚粉丝都能一睹风采。这场在中央车站Vanderbilt（范的比珥特）厅的展览分别展示了男士，女士，新娘和孕妇系列的时装。Stefan Eckert的Space Blues Symphony展（2011年春季），Forever 21的时装秀（2011年秋季），Burberry（巴宝莉） Prorsum北京新旗舰店开幕秀（2011/2012秋冬），巴塞罗那GUESS（盖斯）3D全息时装秀（2014），Polo Ralph Lauren 2015春季马球Polo女装秀中作者放弃了纽约时装周典型的时装秀舞台转而在中央公园的樱桃山举行，这场秀运用全息投影技术将美国的各种标志性建筑投影在巨型的水幕上使模特能够在十分钟的时间内就穿梭于各大著名场所之间。其最新的例子是在Maison Margiela（2018春季）时装系列中使用全息材料。

第二节：投影在服装秀中的表演形式特征

2.2.1完全通过投影展示的无实物时装秀表演形式

就目前全息投影的发展程度，完全可以实现无实物的空间模拟重现3d物体投影。而这为时装秀这种为了时装展示而存在的表演形式提供了巨大的便利与启发，通过全息投影进行无实物的服装展示既能够全面展示时装细节并提高观众的观赏兴趣又能够节省大量的人力物力，可谓是一举两得。

国际奢侈品品牌Burberry在2010年伦敦国际时装周上就大胆的使用3d全息投影技术，利用了大量的国内外先进技术对其时装进行展示，全程使用无实物表演，使用全息投影技术对本次时装造型进行展示，其创新性和时尚性深受广大业界人士和时尚爱好者的肯定和喜爱。与此同时本次时装秀还结合网络同时在迪拜、巴黎、纽约、洛杉矶、东京等其他时尚之都进行实时的直播展示，这也使世界各地的时尚人士都能够一睹这场时尚盛宴，可以说是现代科技的发展才使本次时装周成为了名副其实的国际时装周。

2.2.2虚实结合时装秀表演形式

通过投影技术与模特表演相结合的方式进行时装秀表演是近年来最为常用的变现手法。有的时装秀会通过投影来展现变化多端的场景从而使时装展示更加的融于到特定的环境个当中。另一种是利用投影技术与模特的表演相结合，实现亦真亦假虚实结合的时装表现。

2007年意大利时装品牌迪塞是在72届佛罗伦萨举行的时装展上进行了春夏新品发布。迪赛这次“liquid space”为主题的时装秀，其一个主要目标就是创建一个关于时装表演的新概念。 在这种情况下，最重要的是使用全息技术来给广大观众营造出一个完整的海底生物世界，这场秀将海洋生物用全息投影来表现，使几百种海洋生物闪闪发光的穿梭在模特身旁部分模特的动作也会与影像互动。

这一切都是基于柴油的“液体空间”概念为他们的新集合而来的时尚与科技的新产物

第三节：模特肢体语言与投影的结合

在对于投影的应用逐渐广泛的过程中，为了时装展示者与投影互相呼应更好地配合，这对于时装表演着的要求也是在不断的变化。早期有些时装秀运用投影技术来营造时装秀的大环境，从而让时装的展示更加的栩栩如生。目前来说，对于该技术的应用上的一大进步是，使用投影技术来进行时装的无实物展示同时再结合模特的动作神态的表演，通过之一方法更加的增加了该展示形式的灵活性和真实性。

正如2016年阿姆斯特丹时装周上荷兰时装设计师安伯·斯洛滕和她从AMFI（阿姆斯特丹时装学院）毕业的团队， 她的毕业作品中有一部分是全息图上混合现实的虚拟时装系列。 因此，时装设计师兼讲师彼得莱弗林克邀请斯洛滕和皮纳尔＆维奥拉创建3d全息投影时装表演，作为展示阿姆斯特丹时装周未来时尚的一部分。这件作品是一项巨大的技术努力，Slooten为服装模拟创作了三维模型，而皮纳尔＆维奥拉则与时装舞蹈编舞家基姆沃斯一起为现实生活模型的动作，他们的“飞天的人”Nelle “天鹅”被进行动作捕获并与3D艺术家克珊盖特合作，使用来自C4D的技术进行投影纹理，完成了衣服的动态动画。 在19世纪推广的幻觉技术，目标物体被用来模仿而全息技术可以真实再现其运动，以及将虚拟衣服投射到模特上，模特身着特殊材质的肉色打底衣，当她四处运动展现先前动作捕捉中复制编排的动作时，跟随她运动的虚拟时装便好似穿在她的身上一样随之运动。这对于表演着来说是巨大的挑战同时也标志着时装展示形式的进步。

第三章：投影技术对时装秀产生的影响

第一节：时装造型的革新

随着投影技术的不断发展，有些时装设计师好并不满足于仅仅是光影在时装上的映射表现手法，而是转向对于时装造型与舞台新媒体的结合上来，利用新的科技装置从而改变传统时装给观众带来的视觉效果。有的甚至还会带有一定的互动性可以进行颜色、光线、形状等变化。

比如2006年的10月初在时尚之都法国巴黎举行了候塞因·卡拉杨 (Hussein Chalayan) 的个人品牌ready to wear 的春夏新品发布会上，候塞因·卡拉扬通过原创设计“101”系列展示了颠覆传统的时装展示形式。该系列利用五套成衣作品分别来代表1906年、1926年、1964年、1966年以及1986年的时装主流形式并利用简短的半分钟时间通过各服装上的新媒体装置来展示“进化”从而表现了长达20年之久的人类服装的发展进化史。整场时装的创意、设计以及展示形式为时装秀的发展做出巨大贡献并被广泛流传让广大时尚工作者和爱好者叹为观止。

同时虚拟技术也对设计师的创作过程提供了高科技的设计过程，现在流行的基于clo3d所提供的参数化人体模特，并通过对动作的编程使之可以动起来。同时通过科学的方法可以对人体肌肉组织和皮肤运动的模拟从而创造出最真实的人体模特在通过对模特库中合适身高、肩宽、胸围、腰围、臀围进行设定再对照进行样衣的绘制这能够使设计师的设计更加的科学严谨。

第二节：不同时装面料与投影技术结合的不同效果

对于面料的使用也是时装设计中的重要组成部分，因为各种面料的质地与成分不同因而对于时装的造型和版型也会造成举足轻重的影响。在与投影技术相结合的时装设计中对于面料的要求也是非常不同的，比如在对面料的延展性，舒适性和耐磨性的要求的同时对该面料的纤维密度和色泽和反光程度都有一定的要求。而其中面料的光泽度是最重要的影响因素，因为光泽度就代表了该面料的反射光线的能力，这正是与投影技术相结合所要求的面料特征。其面料的光泽度包含表面反射和内部反射，其中表面反射顾名思义就是面料表面进行的漫反射而内部反射即光线进入面料进行吸收与折射后重新返回原来介质中的反射过程。

第三节：促使时装本身与舞台美术的呼应

舞美设计是艺术家通过借助各种技术对于空间与时间进行重新组合的艺术，为此舞台艺术对于技术性和硬件设备是有很强的依赖性的，而在表演过程中舞台美术占有很强的职责与功能。而虚拟投影技术正巧能够营造出现代科技与艺术造型相结合的艺术空间，这就体现出科学技术在艺术领域中的实用性与功能性。投影技术与时装秀舞台的结合能够更好的将观众的视觉享受与情绪引起共鸣，从而构建出更完善的时装艺术气氛。并成为时装表演艺术者与时装爱好者对于时尚的追求所共同享有的精神因素和艺术信息的重要载体。

时装表演舞台美术设计就是围绕着时装表演活动，在时装展示的过程中利用各种投影技术来创造出相应时装主题的表演氛围和展示情景。以营造更具艺术氛围和时尚个性的表演氛围，体现时尚主题和设计师的设计意图。它传达了时尚的风貌，增强了时尚对受众的渗透性和感染力，通过投影技术的结合，使观众更深刻地感受到现代时尚的美。

2012年3月16日，上海，登喜路举办了一场名为“Trafalgar”的发布会，在上千位来自世界各地的客人面前，我们以前所未有的规模重塑了伦敦的基本精神，并在上海展示了一系列全新的作品。

秀场中的世界犹如一个巨大的水晶球，64名亚洲男模置身于“特拉法加广场Trafalgar Square”，仿若用一天的时间经历四个季节。Alfred Dunhill这个英国奢华男士品牌，通过这种方式展示了新系列的华美与优雅。庆祝登喜路品牌在超过120年的历史中对英国男士造型本源的尊重以及精益求精的传统，融合了春夏秋冬四季来展示一个作品系列的概念，符合Alfred Dunhill品牌的全球化视角。使用Maya 3D投影映射技术的全息投影礼仪，使用迄今为止最长的单一CGI序列模拟了整整一年的时尚线索。有一次，整部剧集都被虚拟泡泡所吞没：这是一部惊人的壮举，可以与最大的重磅影片相媲美。一年四季的变化：春天像黎明，夏天像中午，秋天如黄昏，由最长的单一CGI模塑至今，利用投影的魅力来完成感官的强大享受。

第四章：投影技术在时装秀中的应用价值

第一节：投影技术的应用打破时装展示传统观念

数字媒体虚拟影像新媒体技术的作用下，时装秀观赏者在整个时装展示的过程中感受到与以往不同的视觉情感，在投影技术影像表达的信息中找到自身分情感寄托。虽然可能因为每个个体的自身独特的审美标准不是每一个观众都能欣赏和理解的，但通过时装设计师的精心设计并与投影技术的完美融合后让各位观众都能够从中找到自己喜欢的关注点并且找到感情的共鸣。

在时装秀展示的表演形式中，最起初人们大都是追求心理与最直观的对于美的追求与向往，通过投影技术可以更好的诠释时装设计师对于设计所想要传达的情感和时尚理念。同时数字媒体艺术在时装秀的应用对于时装爱好者的影响也是存在的，观众能依赖其主观的心理感受，投影技术手段在某种意义上能够满足时尚追求者对于时尚潮流的心理需求。能够满足时装追求者的心中欲望的程度越大，投影技术手段价值就实现得越充分。因此，对于时装艺术视觉消费明显大于功能消费，能够勾起时装爱好者的购买欲望，投影技术成为时装艺术传播的过程中可操性策略。

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