浅谈工笔人物画造型的特点

论文总字数：6209字

摘 要

工笔人物画以线造型的技法在国际画坛上独树一帜，线是造型的基本手段，从曹仲达的“曹衣出水”、吴道子的“吴带当风”到后人们总结的“十八描”。素描作为西方一种重要的造型手段，被留洋画家引入中国工笔人物画的造型，推动了工笔人物画的发展。现代艺术与科技的发展，促进了多样化的工笔人物画风格的形成。浓墨重彩、淡彩清新；取材、布局的多样性；勾染、皴擦、揉洗等技法都可以将一张画创作出不同的风格。

关键词：工笔人物画，线造型，骨法用笔，革新

Abstract:Fine brushwork figure painting with line modelling techniques, on the international painting line is the basic means of modelling, from the "tsao water", Wu Daozi Cao Zhongda "wu zone when the wind" to the people after the summary of "ShiBaMiao". Sketch, as a kind of important means of the modelling of the west, was the Chinese fine brushwork figure painting artist abroad into a shape, promote the development of the fine brushwork figure painting. The development of modern art and technology, promote the formation of a variety of fine brushwork figure painting style. Mo chongcai, light color and fresh; The diversity of materials, layout; Hook, CunCa, knead washing techniques such as a picture can be to create different styles.

Keywords: Fine brushwork figure painting. line shape. bone pen. innovation

目 录

引言 ……………………………………………………………………………6

1. 传统工笔人物画造型的特点………………………………………………6

1.1工笔人物画造型的时代背景……………………………………………6

1.2工笔人物画造型的形式特点……………………………………………6

2当代工笔人物画造型的特点…………………………………………………7

2.1西方素描对工笔人物画造型的影响……………………………………7

2.2工笔人物画造型的革新…………………………………………………8

2.3何家英的工笔人物画的造型特点………………………………………8

3.毕业创作中的人物塑造………………………………………………………9

3.1创作实践中线条的运用…………………………………………………9

3.2色彩的运用………………………………………………………………9

结语 ……………………………………………………………………………10

参考文献 ………………………………………………………………………11

致谢 ……………………………………………………………………………12

引言

伴随着历史的进步与发展，工笔人物画造型特点逐渐丰富，在充分采纳了西方科学观察和理性演绎的同时，仍以中国画样式的集体认同和族群审美诉求为旨归，如何继承、发展、变化，以表达人们的思想情感，表现现代人文精神，传达中国内在的文化精髓，是摆在中国画家面前的一个突出问题。立足传统，对西方造型借鉴吸收、在当代开拓创新是中国工笔人物画的必经之路。

1 传统工笔人物画造型的特点

线是中国画构建的基础。工笔人物画以线造型为基础，线是造型的基本手段，在线条中，体现了艺术的韵律和生命的律动。在工笔人物画中，人物形象的刻画是审美的主体，通过笔墨的运用，形式布局的安排，色彩的赋予，形成了富有形式美感的画面。细数历代绘画的技艺瑰宝，有顾恺之的“以形写神”一说；当然少不了谢赫提出的 “骨法用笔”；有曹仲达的“曹衣出水”、画圣吴道子的“吴带当风”到后来的“十八描”；而亦有人将墨分五色：浓、淡、干、湿、焦等。无一不是强调了线的运用和形式，为了中国工笔人物画的的发展奠定了深厚的基础。

1.1工笔人物画造型的时代背景

中国画有着悠久的历史和传统，新石器时代的仰韶文化彩陶上出现的朴素，优雅而又富有韵律感的线条的舞蹈纹彩陶盆给人以强烈的印象，湖南楚墓出土的2200年前的战国时代以人物为主的帛画《人物龙凤图》更是线条流利简练，由此不难看出线条的艺术魅力。东晋顾恺之说：“凡画，人最难，次山水，次狗马。”隋唐之前，工笔人物画一直是中国画的主流，至唐朝达到了顶峰。宋元以后，逐渐萎靡，此时，人物画、花鸟画和山水画齐头并进，到了元朝，文人艺术家寄情于山水，背离现实，在自然山水中抒发自己的抱负和感想，更影响了工笔人物画的发展。其后以水墨为主的文人画占据了统治地位，一直到了近现代，在西方素描技艺的冲击下，中国的工笔人物画才逐渐走上了复苏之路。

中国的线的艺术源远流长，它独具特色的绘画语言在世界的绘画艺术语言中独树一帜，随着时代文化观念的发展和文化氛围的融合而不断变化。国画中的线一直是精神的体现,不仅仅是在工笔人物绘画中。历代的画家用“线”这种独特的绘画语言形式表达了自己的情感，极大地表明了中国艺术语言所蕴藏的内涵，使得线描有了程式化的发展方向，更加表达了绘画者的个性，情感。

1.2工笔人物画造型的形式特点

在中国画中，人物画最难掌握，失之分毫差以千里。中国人物画的透视比例和结构关系与西方人物画不同，中国人物画更多的注重整体的神态。中国工笔人物画中最重要的绘画语言就是线条，线条亦是绘画作品中最直接的表达方式。

前人所总结的十八描大致可分为三类，一是游丝描类，即线条瘦硬而绵长，无粗细变化，像铁丝描等，典型的作者是东晋顾恺之。二是柳叶描类，错顿分明，起落有致，行笔有致，似柳叶有方圆粗细变化，比如高古游丝描，典型的作者是唐代杰出画家吴道子；三是减笔描类，粗犷厚重，简练明快，其代表作者是宋代画家梁楷。这些线的勾勒方法，都是画家对不同的对象以及对所观察的事物所积聚的不同的情感和看法而生成的带有个人艺术魅力的线。谢赫提出的 “骨法用笔”也点出了线条的重要性，强调线条注重力度性与方向性，或是抑扬顿挫或是转折起伏或是疏密曲直，都表达了画家在挥毫时的心理特点和个人特色，更表达了绘画对象的情感和现实状况。现代绘画中的工笔人物画，依旧是注重线条的，线条的韵律感，疏密程度，形式布局，都是相当重要的。

2 当代工笔人物画造型的特点

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